musique

The Bees - Free the bees

Wall of sound - 2004

 

 

 

    The Bees ont longtemps attisé la curiosité et l’intérêt de la presse d’outre-Manche à cause de leur lieu d’origine, l’île de Wight. C’est léger me direz-vous, mais ça change un peu de Londres, Manchester ou Liverpool.

 

    En tout cas, cette insularité et le fait d’être exposé aux 4 vents ont probablement contribué à forger la culture musicale de Paul Butler et Aaron Fletcher, le duo à la tête du groupe : sur leur premier album, Sunshine Hit Me, ils mêlaient sans aucun souci de hiérarchie mélodies pop type Beach Boys, rythmiques funky, influences reggae ou soul, voire africaines, dans leur mixer vaguement électronique. Que des choses souriantes donc : forcément avec un nom pareil, fallait pas s’attendre à un album de death-metal.

 

    Les choses ont bien changé : lorsque débute Free the Bees, on se demande carrément si l’on a bien affaire au même duo minimaliste et bricoleur. Cette fois en effet, le son est beaucoup plus « chaud », naturel et live et le classicisme est de rigueur dans les compositions.

Il se trouve que depuis 2 ans, les Bees sont devenus un véritable groupe (et un sextet encore !) et que par la force des choses, leur style et leurs priorités s’en sont trouvés sacrément modifiés. Si on retrouve à peu près les mêmes influences qu’auparavant, la démarche est cette fois nettement moins audacieuse et beaucoup plus ouvertement rétro : les influences Motown sont utilisées de la même manière que chez les mods il y a presque 40 ans, et le reggae s’est plutôt converti en rock steady (l’instrumental The Russian). Direction 1967 toutes !

 

    Bien sûr, ils seront  nombreux à considérer ce changement d’optique comme une forme de renoncement : quel est l’intérêt de singer les Yardbirds ou les Small Faces en 2004 ? Vaste problème, quasi inhérent au rock anglais, roi incontesté des revivalistes…

Et si les Bees (patronyme méchamment 60s soit dit en passant, ceux qui crieront à la trahison auraient quand même pu se méfier…) n’avaient pour autre ambition que d’incarner un simple « good time band » ? Une bande de potes modeste et humble qui prendrait un plaisir tout con à retrouver un son et un groove aujourd’hui perdus ? D’ailleurs le duo-leader n’exclut pas de revenir plus tard à l’électronique, ce qui tendrait à renforcer l’aspect récréatif et « exercice de style » de leur deuxième album.

Il faut bien avouer qu’à ce petit jeu là, nos gars se défendent très honnêtement : Wash in the Rain est un excellent single, bourré de gimmicks accrocheurs, britannique en diable ; I Love You et The Star 2 exercices de style soul pleins de charme ; Chicken Payback une amusante énumération de pas de danses cocasses qui donne la furieuse envie de secouer ses papattes de petit blanc-bec ; These Are the Ghosts et Go Karts 2 titres nimbés d’une étrangeté et d’un doux psychédélisme les rapprochant du Beta Band.

 

    En résumé : c’est inutile, c’est passéiste, ça ne mène à rien, mais c’est plaisant (très plaisant à plusieurs reprises) et ça colle le sourire. C’est parfois tout ce dont on a besoin, surtout lorsque les beaux jours commencent à s’installer.

 

Laurent