Les mois de juillet et août étant synonymes de disette, et même si septembre est copieux en terme de sorties pour la rentrée (sic), nous avons préféré vous proposer 10 albums réellement incontournables pour les amoureux de genres musicaux divers (Rock, pop, folk et autres) : Blood Orange, Mac DeMarco, Dijon, Geese, The Hives, Whitney K., Kerala Dust, Pulp, Cleo Reed et SPRINTS.
Nos 10 albums de Rock, Pop, Folk, etc. favoris sortis entre le 1er juillet et le 30 septembre 2025 :
Les albums sont classés par ordre alphabétique du nom des artistes ou des groupes.
Blood Orange – Essex Honey
Après plus de dix ans à faire la pluie et le beau temps de l’art-pop new-yorkaise, Dev Hynes se reconnecte à ses racines anglaises sur Essex Honey, son cinquième album sous le pseudo de Blood Orange. Une folk mélancolique, orchestrale, brillamment produite et aux arrangements raffinés, qui enveloppe plus qu’elle n’appuie, et où chaque détail – une basse feutrée, un motif de piano – accroche le cœur. C’est gracieux, élégant et profondément attachant. Notre chronique complète
Mac DeMarco – Guitar
Chouette type, Mac DeMarco nous permet de prolonger un peu les vacances avec un nouvel album, Guitar. On retrouve son art du motif entêtant, ces miniatures instrumentales qui semblent improvisées mais tombent toujours juste. C’est intime, lo-fi sans pose, réconfortant comme une fin d’après-midi d’été. DeMarco nous rappelle qu’il n’a besoin de presque rien pour faire chanter l’air… Notre chronique complète
Dijon – Baby
Dijon continue de brouiller les lignes entre soul, folk et indie en misant sur l’instant. Guitares crues, batterie qui respire, voix au bord de la rupture : avec son deuxième album, Baby, il nous offre une œuvre avec un pied dans le contemporain au travers d’éléments abrasifs et de ruptures, et un autre du côté de ses héros musicaux du passé, Prince en tête. Notre chronique complète
Geese – Getting Killed
Les hyperactifs Geese reviennent avec Getting Killed, un 3ème album où ils confirment les espoirs placés sur eux à leurs débuts, et momentanément déçus avec l’inégal 3D Country, leur précédente livraison. Ils affûtent leur art-rock : guitares acérées, rythmiques anguleuses, chant théâtral, sens du virage à 90°. Chaque titre pivote entre tension post-punk et flamboyance pop, avec ce goût du risque qui électrise. Notre chronique complète
The Hives – The Hives Forever Forever The Hives
Ils se sont toujours présentés comme « le meilleur groupe (sous-entendu de Rock) du monde », sans que l’on sache s’ils plaisantent ou s’ils y croient vraiment. Trente ans après leurs débuts, The Hives continuent de tenir ce rôle avec un aplomb réjouissant : entre efficacité punk et panache rock’n’roll, chaque morceau est un missile à tête chercheuse de sourire. Voici le disque parfait pour rallumer la fête et rappeler que le rock sait encore être populaire sans arrêter de mordre. Notre chronique complète
Whitney K – Bubble
On a été très contents de retrouver les chansons de Whitney K, artiste canadien découvert en 2021 avec l’album Two Years. Il est revenu avec treize nouvelles compositions tranquilles et gracieuses, dans lesquelles son style alt-country s’affirme plus que jamais, tandis que sa manière de chanter pourra évoquer Lou Reed ou Bill Callahan, mais sans mimétisme : la patine lo-fi et la précision des mots font la différence. Un disque discret et précieux, qui gagne à chaque écoute.
Kerala Dust – An Echo of Love
De moins en moins soucieux de faire danser, de plus en plus préoccupé par les atmosphères hypnotiques, Kerala Dust donne avec An Echo Of Love une suite à son extraordinaire Violet Drive. Les morceaux avancent par couches, avec des crescendos subtils et des basses souples qui happent le corps. C’est électronique et organique à la fois, c’est sensuel sans ostentation : c’est parfait pour faire durer la nuit. Notre chronique complète
Pulp – More
En 2025, a-t-on besoin de Pulp, 24 ans après son dernier enregistrement studio ? La réponse est OUI ! Avec More, le groupe réjouit et transforme brillamment l’essai de Spike Island, le single fracassant ayant annoncé son retour. Car Pulp ne rejoue pas la nostalgie : grâce à son élégance mélodique, ses cordes luxueuses et, évidemment, l’inimitable verve de Jarvis Cocker, il l’éclaire, la tord, en tire des chansons brillantes et adultes. Notre chronique complète
Cleo Reed – Cuntry
Album ambitieux que ce Cuntry de Cleo Reed. Sorte de manifeste à la fois politique et introspectif, il mêle une folk américaine assez traditionnelle à des bribes plus hybrides de soul, de rap et de musique électronique. L’artiste new-yorkaise brille par ses qualités vocales passe-partout, et parvient à créer un univers cohérent, chaud et engagé, même en traversant des influences aussi diverses.
Sprints – All That Is Over
C’était un défi pour le groupe irlandais SPRINTS : faire encore mieux sur son deuxième album que sur le premier, déjà très réussi. Il est relevé au-delà de toutes nos attentes avec le furibard All That Is Over. SPRINTS transforme la rage en hymnes, avec une précision d’écriture qui transcende le simple défouloir. Ça cogne, ça accroche, et ça laisse des refrains tatoués, c’est une grande leçon d’énergie et de clarté émotionnelle. Notre chronique complète.