Entre synthés très cold et mélodies doucereuses, Never Say Never, quatrième album de Camp Claude, trace le sillon d’un opus épris de liberté. Ou ne jamais dire jamais à ce trio qui nous emmène très loin.
Never Say Never, le quatrième album de Camp Claude était très attendu. Et il tient toutes ses promesses ! 13 ans après leurs débuts, le groupe revient avec un disque conçu comme une mixtape nocturne revendiquant la plus grande des libertés, « un univers fait d’émotions et de mystères éternels » comme il le définit lui-même. Parmi leurs références, Massive Attack, New Order, ou encore… David Lynch !
Après le succès des trois LP précédents et une longue série de live fiévreux, le trio a repris le chemin des studios sur un temps volontairement court et resserré pour laisser place à la spontanéité et à une musique brute, à l’encontre des albums précédents composés en plusieurs mois. Le résultat : une electro pop matinée de synthés en mode cold wave et de guitares shoegaze, une « skywave » comme ils aiment à le dire. C’est un disque qui ouvre le champ des possibles en mêlant les genres dans une énergie dévastatrice.
L’album s’embrase littéralement avec la fougue de la franco-américaine Diane Sagnier, par ailleurs photographe et vidéaste – elle réalise les clips et les visuels du groupe -, et des deux fondateurs de Tristesse contemporaine, l’Anglais Mike Giffts et le Suédois Léo Hellden. La voix de Diane irradie, à la fois distante et brûlante. Alors que I Just Want It All rappelle les débuts du groupe, et plus particulièrement Swimming Lessons, paru sur le premier album éponyme, avec l’alternance des voix de Diane et de « Rocket Mike », certains autres morceaux prennent leur envol par rapport à la trajectoire du combo français. En témoigne ce High Flames, autotuné jusqu’au nombril. Never Say Never alterne quant à lui les plages de voix doucereuses et des envolées dignes des meilleurs hymnes post-punks… Et toujours cette marque de fabrique faite d’un chant vaporeux et de mélodies aguicheuses comme dans le morceau d’ouverture, World Is Your Name, dans Tell Me, ou encore dans un This Country aux accents très indie pop.
Quatorze titres électriques, puissants et incisifs font de ce Never Say Never une réussite, loin des cases formatées. Riche et parfaitement éclectique, l’album habite un espace musical et temporel insaisissable, brouillant au passage la frontière entre underground et mainstream. Never Say Never livre une suite de refrains addictifs et de mélodies implacables dont on ne se lasse pas.
A écouter d’urgence !
Nadia Michaud