Le piano (Partie 4) — Le piano hors les murs : une discographie subjective
Les racines sont désormais là. Le piano a appris la virtuosité, la miniature, le silence, la répétition et la durée. Il peut maintenant pousser dans toutes les directions.
Les racines sont désormais là. Le piano a appris la virtuosité, la miniature, le silence, la répétition et la durée. Il peut maintenant pousser dans toutes les directions.
Après avoir suivi l’histoire du piano, de ses origines à ses grandes transformations, il est temps de regarder autrement cet arbre que nous avons commencé à dessiner…
Une fois ses possibilités explorées, le piano sort du cadre classique. Le son devient matière, le silence participe à la musique, l’instrument dialogue avec l’ambient et l’électronique. De Satie à Cage, de Pärt à Yoshimura, il cherche ailleurs.
De Bach à Liszt, le piano s’est peu à peu imposé dans les salles de concert et les foyers. Une histoire faite d’évolutions, de virtuosité et de dépouillement, entre puissance et retenue, dont les échos résonnent encore aujourd’hui.
Robert Haigh est sans aucun doute l’un des secrets les mieux gardés de la scène ambient et expérimentale britannique avec une discographie exaltante à mi-chemin entre le Brian Eno de Music For Airport et une certaine idée d’un néo-classicisme.
Avec Study Of The Invisible, la pianiste française Vanessa Wagner poursuit un travail passionnant et transversal entre les genres musicaux aussi bien dans le répertoire musical que dans le romantisme.
Après Shawnhee Ohio au printemps dernier, l’américain Brian Harnetty démontre l’étendue de son spectre musical à travers Many Hands, cette collection de miniatures pianistiques et minimales, déilcates et fragiles comme un souvenir déjà évanoui.
La musique de Daigo Hanada fait partie de ces œuvres au tanin puissant, que ce soient Ichiru son premier disque ou Ouka sorti il y a peu, le japonais distille un envoûtement charmant. Raison de plus pour cerner avec lui les disques qui l’ont forgé.
De ses voyages dans la capitale nippone, Francesco Tristano a tiré l’inspiration pour ce nouvel album extrêmement varié, nourri de rencontres et d’influences diverses.
Après Far islands and Near Places (2016), le pianiste Quentin Sirjacq poursuit avec Companion une entreprise de déstructuration de son univers musical entre Arvo Pärt, Tortoise et Terry Riley